Cristo: Considerad los lirios

Comencé a pintar íconos en 2010, mientras era miembro de los Frailes Comunes de 2009 a 2013. Nuestro trabajo colectivo consistía en estar más conectados: con nosotros mismos, con los demás, con nuestra comunidad circundante y con la tierra. Esto se manifestó en un lugar llamado “La Granja de la Buena Tierra”, donde celebrábamos servicios y comidas semanales y cultivábamos productos para nuestra comunidad y despensas de alimentos locales. Siempre había estado haciendo arte, pero durante este tiempo mi amigo y sacerdote Tom me sugirió que probara suerte con la iconografía. Estudié los íconos tradicionales y el trabajo del iconógrafo novato; comencé a trazar. Tracé las líneas de Cristo, los santos y las escenas bíblicas durante meses hasta que comencé a contemplar nuevos íconos basados ​​en la vida, el trabajo y la misión de nuestra comunidad. Mientras cultivábamos alimentos para nuestros vecinos y queríamos mantener una relación correcta con la tierra, mi compañero fraile y agricultor, Paul, a menudo planteaba la pregunta: “¿Cómo nos convertimos en personas que, en palabras de Jesús, 'consideran los lirios del campo'?

Este se convirtió en el tema central de mi primer icono original, titulado: “Cristo: Considera los lirios”. Fue un primer intento interesante. Mis líneas eran temblorosas y Jesús casi parecía sorprendido de que los lirios estuvieran en sus manos. Sin embargo, la comunidad adoptó la imagen porque era parte de nuestra experiencia común. Esto me mostró cómo el arte puede ser un lugar para el pensamiento, la oración y la acción de la comunidad.

Desde entonces, la iconografía se ha convertido en una práctica que requiere más consideraciones: de color y luz, de pincelada y forma, de símbolo y significado. Estoy tratando de convertirme en un mejor pintor.

No deseo abordar la iconografía como una forma de arte que simplemente sigue una tradición, un conocimiento y una práctica heredados. Quiero que sea una "reflexión sagrada", una meditación y un proceso que potencialmente genere una nueva forma de ver para el espectador y para mí. ¿Para qué sirven las obras de arte en nuestras iglesias y comunidades? ¿Quiénes son los santos que están entre nosotros aquí y ahora? ¿Dónde está Cristo presente en nuestros propios patios traseros?

Mi esperanza es que estos íconos puedan hacer lo que todo el arte puede hacer potencialmente, es decir, crear más diálogo. Al trascender nuestros prejuicios, escuchar y tener silencio interior sobre nuestras convicciones, nuestras tradiciones heredadas o nuestras ideas favoritas, podemos abrirnos a los patrones de trabajo, conocimiento y experiencia que tal vez no hayamos visto en el otro o que estén enterrados en nosotros mismos. El otro puede tener algo que enseñarnos sobre quién es Dios, el mundo en el que vivimos y quiénes son nuestros vecinos. Este es el verdadero trabajo del ser humano y del arte: estar más presentes.

Es un viaje continuo de espiritualidad, artesanía y consideración de los lirios.

~Kelly